자유롭게 예술 작품을 창작하고, 감상하는 가상현실 예술 플랫폼 

Acute Art, Acute Art(2017/06)

영국 런던 기반의 아큐트 아트(acuteart.com)는 가상현실에서 첨단 기술을 활용해 예술 작품을 제작하는 것은 물론 이를 언제 어디서든 경험하고 감상할 수 있는 가상현실 예술 플랫폼이다. 가상현실의 가능성을 확장해 독창적인 창의력을 선보일 수 있는 예술 형식을 창조하고자 한다. 또, 장벽이 없는 갤러리가 되어 누구든 시공간의 제약 없이 최첨단의 인터랙티브 예술 작품을 탐구하고 경험할 수 있다는 목적도 가진다. 가상현실을 무대로 자유롭게 상상력을 펼칠 신진 아티스트를 발굴해 콘텐츠를 풍부하게 구축하고자 하며, 오는 가을에 런칭을 앞두고 이를 널리 알리기 위해 세계적으로 유명한 현대 예술가 세 명의 아큐트 아트를 기반으로 한 가상현실 작업을 공개했다. 키치 예술 작가인 제프 쿤스(Jeff Koons)는 가상현실에서의 초월과 자기 긍정에 대한 주제를 탐구했다. 그는 가상현실에서는 내 주변을 둘러싼 다양한 매개 변수를 감지해 그 공간 안에 내가 있음을 알지만, 정작 나를 보지는 못하기 때문에 자신의 존재를 정의하는 것이 필요하다고 말한다. 그래서 사용자가 비치는 메탈 소재로 만들어진 한 객체를 통해 나의 존재를 가상현실 안으로 데려왔다. 나는 객체에 비친 나를 통해 스스로가 실재한다는 것을 인지한다. 기존과는 다른 감각과 인식으로 색다른 경험을 자극하는 것이 예술이 할 수 있는 새로운 영역이라고 보았다. 행위예술가인 마리나 아브라모비치(Marina Abramovic)는 기후 변화 문제를 주제로, 가상현실의 몰입감을 활용해 환경 문제와 연민의 감정을 연결했다. 사용자는 실제 마리나 아브라모비치와 같은 아바타를 마주하게 되는데, 그는 녹는 얼음과 빙하로 인해 탱크 속에 차오르는 물로 매우 고통스러워한다. 사용자가 도움을 청하면 수위가 내려가고, 도움을 청하지 않고 가만히 있으면 죽게 되는 상황을 실감나게 연출해 극적인 깨달음을 주고자 했다. 기술을 활용해 공간에 자연현상을 재현해내는 것으로 유명한 올라퍼 엘리아슨(Olafur Eliasson)은 사람들이 함께 참여해 자연현상을 재현하는 작품을 선보였다. 사람들이 함께 힘을 합쳐 컨트롤러를 조작하는 경우에만 무지개를 볼 수 있다. 자연에 대한 탐구를 멀찍이 감상하는 것에서 그치지 않고 가상현실을 통해 함께 참여할 수 있게 됨으로써 새로운 경험을 한다. 

• 가상현실로 상상을 시각화할 수 있는 도구가 등장하고 이를 활용해 작품을 선보이던 것에서 나아가 이제 구체적인 비즈니스 플랫폼으로 진화하는 양상을 보인다. 신진 아티스트 발굴과 지원, 예술 작품 제작과 전시, 작품의 감상과 경험을 모두 아우르며 가상현실의 가능성을 확장한다. 

• 시공간적 제약이 없으므로 작품을 제작하고, 전시하고, 공유하며, 판매하는 것이 오프라인과 비교해 쉽고 간편해진다. 단, 오프라인에서의 작품을 그대로 가상현실에 옮겨 놓기보다는 세 명의 작가들이 제시하는 감각, 몰입, 소셜이라는 요소처럼 3차원 가상공간이라는 특징을 살리는 색다른 경험을 발굴하는 것이 중요하다.